McKenna, ein australischer Schauspieler, der in der kommenden Melbourner Inszenierung von „The Almighty Sometimes“ von Kendall Feaver auftreten wird, möchte Diskussionen anregen und die Perspektive auf das Erwachsenwerden mit einer psychischen Erkrankung verändern.

In diesem Stück, das zum Nachdenken anregt, verschmelzen die von McKenna dargestellte Anna, ihre Mutter Renee (Nadine Garner) und das uralte Dilemma einer Mutter, die sich mit der Suche ihrer Tochter nach Selbstfindung auseinandersetzt, mit dem komplexen Hintergrund einer psychischen Erkrankung.

Eine übermächtige Mutter mit einem Kind, das versucht, sich zu befreien

McKenna (beschreibt die Geschichte)

McKenna bringt zum Ausdruck, dass sich dieses Stück von ihren früheren Arbeiten abhebt, da die Erzählung über die stereotypen Darstellungen einer übermächtigen Mutter und eines rebellischen Kindes hinausgeht.

Annas Charakter ist ein kompliziertes Geflecht aus Opferrolle und Handlungsfähigkeit, das sich von den romantischen Darstellungen löst, die man in den Medien oft über junge Menschen mit psychischen Problemen findet.

Feaver weigert sich in The Almighty Sometimes, psychische Krankheiten zu verherrlichen oder zu beschönigen; stattdessen stellt er sie als eine raue, herausfordernde Realität dar, sowohl für die Figuren als auch für das Publikum.

Während der gesamten Aufführung werden die Zuschauer mit moralischen Dilemmas konfrontiert, die eine Selbstbeobachtung und kritische Prüfung erfordern, wie McKenna erklärt: „Es geht nicht darum, wer Recht oder Unrecht hat – es geht darum, unsere eigenen Vorurteile zu hinterfragen.“

Trotz der ernsten Themen garantiert McKenna den Zuschauern Momente voller Liebe, Freude und Hoffnung; sie können sich auch auf Lacher gefasst machen.

Das Stück The Almighty Sometimes des australischen Dramatikers Kendall Feaver unter der Regie von Hannah Goodwin wird vom 15. April bis zum 18. Mai im Southbank Theatre in Melbourne aufgeführt.

Feavers Skript erforscht meisterhaft die Komplexität psychischer Erkrankungen und hält dabei ein Gleichgewicht zwischen Dunkelheit und Licht aufrecht, das das Publikum letztlich dazu bringt, seine eigenen Vorurteile und Annahmen zu hinterfragen.

Sobald die ersten Dialogzeilen gesprochen werden, können Sie sich auf eine fesselnde Reise gefasst machen, die Wahrnehmungen hinterfragt und kritisches Denken über das Aufwachsen mit psychischen Erkrankungen fördert.